隨著一個時期的經濟發展到達一個新高度，歷史文化藝術必將迎來大爆發，電影王國好萊塢的高速崛起，初期也是導演中心制，后來形成產業演進到了制片人中心制，好萊塢的歷史向我們證明，隨著資本和資源的不斷配置、大浪淘沙，整個影視產業也必將迎來工業化，制片人中心制也終將到來。作品商業化是保證整個產業良性循環，做大做強的基本保證。制片人中心制的核心，就是所有作品都要以市場為導向，以商業邏輯和投資回報做考量。
歷史上的好萊塢也經歷了演變，從早期的導演中心制（1907-1909）、導演單元制（1909-1914），到總制片人中心制（1914- 1930）和制片人單元制（1930-1945），制片人中心的模式才初具雛形。這跟美國和好萊塢的整體社會經濟狀況發展也有很大關系。20世紀初的好萊塢，逐漸面臨電影制作的工業化分工不斷加強、制作成本不斷提升，以及美國經濟逐漸乏力的困境。
1924年米高梅合并成立后的制片總監Irving Thalberg開創了真正的制片人中心制，成為影響了好萊塢的偉人，也讓全新的米高梅成為自1925-1940年連續15年市場第一的電影公司，而且是第一個以制片人為絕對中心的電影制片廠。他以自身總制片人的管理職責為核心，逐漸建立了細化分工的制片人管理團隊，在保證影片藝術價值的同時保證影片的理性支出，為好萊塢現代項目制片人中心制的確立，奠定了良好基礎。
好萊塢如何打造真正的IP? IP開發的流程，簡單點說，就是以制片管理統領全局的商業化戰略規劃。
跨媒介互動設計
IP開發前期就需要為網劇、電視劇、電影、游戲、出版物、社交、衍生產品甚至地產和教育等多種媒介形式留出充足的創作余地，做好衍生品和商業化收入模式的前期規劃，保證IP的長期衍生能力。新時代IP尤其需要具備超強的傳播能力，要在社交媒體、移動游戲、短視頻間相互互動，將內容（IP）產業鏈延伸至更多的商業變現途徑。
IP的長期運營
每一個IP進行全方位、全流程、多媒介商業定位和互動設計后，都可形成詳細的IP運營手冊，在好萊塢一般叫做Bible，這是制片人中心制的核心。 IP在創作和制片過程中，會有很多創意環節，每個環節執行過程中操作者都有自己的想法，如果沒有一個統一的執行手冊，就很容易跑偏。通過IP運營手冊管理每個環節，可以防止定位和內容的偏差。在初期內容制作，進入正式制片操作流程后，即采用團隊合作的流水線生產方式，按照故事梗概、視覺呈現、劇本原畫、初步配音、建模、分鏡、構圖等不同工作性質分配資源，將IP執行變為像工業生產線一般的制作流程。IP手冊從普通的故事梗概、人物小傳、藝術設定到人群定位、世界觀、價值觀、和所有科技和魔法原理，具體到一切可能覆蓋的細節。在好萊塢電視劇制片現場，甚至會專門讓某個助理背熟手冊，全程負責提示手冊細節。
很多時候一個超級IP并非只是設計出來的，更多是運營出來的。IP通過一個媒介呈現形式被激活后，只是完成了第一步，下一步就是長期的IP運營， 再好的IP如果一段時間缺少運營，就會在觀眾的心中消失。而手冊Bible最好的作用更多是在長期運營上，可以讓操作者有章可循之余，讓IP持續曝光。一個有巨大商業價值的IP很大程度并非一開始就設計完美，更多是靠長期持續的打造和調整最終形成。
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